香港很多人喜歡巴士或鐵路，有些更喜歡到著書立說、開埋舖頭。但喜歡小巴的人似乎沒有那麼多，難得插畫師當樂（Donro）喜歡小巴，更要紅Van綠Van都喜歡，喜歡到最近了一本繪本畫小巴史。他說：「小巴是香港獨有的。」 文：Ida圖：Ida（採訪圖片）、受訪者提供（出版物圖片） 當樂認為，小巴是香港獨有的文化。 《前面有落》由小巴的前身說起。 喜歡，不需要原因 訪問當日兩度紅雨，當樂用的雨傘也是小巴站牌圖案，他說自己喜歡小巴其實是沒有特別原因的，小時候坐小巴上學已很享受，中學視覺藝術科的校本評核，到大專的畢業作，他都以小巴為題材，最近出版的《前面有落－圖說香港小巴史》，是他大專畢業作的完全版。「因為這本書的畫都是手繪的，雖然我已畫好了分鏡，但畢業作有遞交時限，我只夠時間時完成一部份。」出來工作一段時間，當樂想完成整個小巴史繪本的構想，去信多家出版社自薦，最終和獨立出版社「格子盒作室」一拍即合。 當樂手繪的小巴原畫，由六十年代的「䃈磚仔」到近年試行的輪椅上落小巴。 喜歡不需要原因，喜歡自然會懂得。原定訪問行程是行先達一帶的小巴站，遇上紅雨，當樂隨即變陣去參觀朗豪坊後一條街的小巴總站。走著走著的確跟先達那邊的布置有點不同。當樂導賞：「這裏是香港少有的室內紅Van總站。」想想確是這樣，有蓋總站多數只見到綠Van。他再介紹站頭有那些字是麥錦生師傅寫的、那些電腦字體。不止車站瞭如指掌，對各區小巴線的特色和變化亦如數家珍。 當樂指，朗豪坊商場旁的小巴總站是少有的室內小巴總站。 每輛小巴背後的景物，都是香港風情。 特色，香港文化的獨特產物 當樂說：「我覺得小巴是香港獨有的，無論是營運模式、車輛、環境。雖然其他國家都有小巴，有些把小巴當成是巴士的一個類型，有些稱為中型巴士，有些國家甚至淘汰了它。但是香港小巴的服務和車輛都很獨特，有點像巴士又有點像的士。」小巴的確盛載了豐富的香港文化，除了小巴牌的書法字，還有「大丸有落」、「泉章居有落」等讓不復存在的地標活在口耳相傳的日常。又和很多人談起，原來最初要在小巴大聲叫落車都會感到尷尬，這也是香港人的集體回憶。但當樂笑言自己是另一個派別，「我鍾意叫落車，小時候就搶住嗌有落。」的確總是有些小孩喜歡叫「有落」。書名也叫《前面有落》，他說：「因為這是小巴獨有的，小巴和的士都不會這樣叫。新型號小巴很多安裝了落車鐘，有些會被司機拆掉，有些乘客有鐘仍會開聲叫落車。」前面有落，代表了司機、乘客之間的默契，在不同的位置說這句會有不一樣的結果。 有寫實也有穿越時空的構圖。 繪本新鮮熱辣，從印刷廠出爐。 精裝，手繪歷史值得的待遇 訪問前不久，當樂和編輯去印刷廠看書的版面和對色，「拿起印出來的版，感覺像拿起一份報紙！」但書紙的質感比報紙好很多。在電子平台當道的世代，他仍堅持出紙本，還要是硬皮精裝，「我的畫是手繪的，出紙本書拿上手有質感，感覺更真實。硬皮精裝不會那麼容易弄皺書頁。」作為一本小巴史繪本，值得有較好的保存。 《前面有落－圖說香港小巴史》主要分為三部分：一、認識小巴水牌，包括寫手麥師傅專訪及認識花碼字；二、香港公共小巴發展及港九新界變遷；三、小巴車型進化圖鑑。全部得花大量時間做資料搜集和查證，但最讓筆者驚嘆的是當樂將六十年代至今的小巴型號逐架畫出來，由六十年代小巴前身的新界超載車，至六七暴動新界出來市區支援交通，到十四座位的紅色小巴誕生，再進化至有冷氣、十六座、十九座、輪椅小巴……看著繪本的書頁，不止看車也看車後的住宅、商廈，就像快速回望一遍逾半世紀的香港。 小巴牌流行，當樂說麥師傅用了很多心思推廣，有助推廣香港文化。 《前面有落－圖說香港小巴史》封面用上紅Van主色，走懷舊寫實路線。 小巴，人氣不及小巴牌？ ...

2021年曾獲法國官方授權，成為首位繪畫《小王子》華人插畫師的Steven Choi（蔡景康），同時亦是首位榮獲插畫界兩大最高殊榮「英國WIA國際插畫專業大獎」及「日本JIA插畫大賞最高賞」的華人得主，以細膩筆觸與豐富意境見稱的他，今年更獲得迪士尼正式授權，將經典浪漫愛情故事《美女與野獸》，執筆勾勒成極致華麗的繪本，以此迎接迪士尼動畫35週年的紀念日，Steven自家出版社「陋室五月」，亦將於書展推出《美女與野獸》繪本，而他更於典藏版與珍藏版中，首度挑戰玻璃彩繪技法，將那些細緻描繪的主角內心情感，都如藝術品般呈現在一幅幅畫作之上。 文：過路人圖：過路人、被訪者提供 人性化的面貌，展現情感蛻變 首次與迪士尼合作，並成為首位得到官方授權的（非迪土尼員工）畫師，以繪本重塑這個18世紀的法國經典童話，Steven分享了自己在創作前期，何以會對《美女與野獸》的故事感興趣。「我很愛錫自己的女兒，她常常都說，如果爸爸你可以畫公主就好了，所以最初我跟迪士尼洽談時，都是先選擇公主系列。另外，我之前畫的《小王子》比較浪漫，感情表達方面較為強烈，而《美女與浪漫》既有華麗亦有浪漫一面，加上野獸給我的感覺，與小王子很相似，同樣想表達不能只看表象，而是從心去觀看世界，所以當時就想到不如先畫出來，看看效果如何。」 主題繪本封面、「玻璃彩繪」書封面一書兩冊的典藏版與珍藏版，除了《美女與野獸》的主題繪本外，分別都會附送一本玻璃彩繪畫冊。 作為迪士尼首本官方授權的《美女與野獸》繪本，公主貝兒與野獸的造型自然是重中之重，Steven按照1991年迪士尼製作的動畫電影長片作為參考，同時注入自己的想法在其中，讓角色更能展現其畫風的質感。「在大約三十幾年前的動畫裡，貝兒面相較長，屬舊式迪士尼風格，我想保留那種感覺，但又不想跟足，所以將她的面相改得較為圓蛋，並參照了我很喜歡的LISA（女團BLACKPINK成員）原形，畫成眼大大很甜美的樣子，這種轉變的效果也挺有趣，看起來既有貝兒又有LISA的感覺，卻又未必可以直接說出有何分別。」 在繪畫貝兒的公主角色時，Steven參照了迪士尼動畫電影裡的藍本，同時亦令角色展現其畫風的質感。 至於另一主角野獸的造型，Steven更大膽透過人性化的面貌，以保留野獸特徵作為大前提，重塑角色因愛而生的蛻變。「最初我甚至畫過半人形的野獸，後來因為想多呈現野獸的情感，於是再作轉化，兇猛發脾氣的時候，感覺會很野獸；拯救貝兒的時候，又會顯露一點人性，這些我都想保留在野獸的畫作上，其造型也跟隨我自己的風格，頭上做了很多波浪形的瀏海，慶幸迪士尼方面都覺得可以。」如此大幅度的改動，Steven自言最初也感到掙扎，生怕審批過程會遇到不少阻滯，因此決定將角色造型的主要改動，都只聚焦在野獸之上，及後再經過他的努力解說，最終亦得到迪士尼的官方認可。 透過人性化的方式繪畫野獸，Steven希望能刻劃兩位主角，不同心情當中的變化有多大。 做足準備功夫，精緻呈現細節 為了可以精準呈現故事的各項細節，Steven每次正式落筆創作繪本前，總是要求自己做好充足的準備功夫，這次除了參考過不少《美女與野獸》的改編動畫，亦對故事發生的年代與背景進行考究，力求將最細緻的一面都展現出來。「所有相關書籍我都讀過，也看了很多動畫甚至歌舞劇作為參考。城堡外面有些甚麼東西，樓梯級之下有些甚麼等等，我都搜尋了不同類型的圖片，亦因為它的故事背景是在法國，保留了很多玫瑰與花的元素，我就選擇多用一些朦朧的筆觸，以及pastel的繪畫方法來表達。」 為了以最好的方式呈現故事，Steven說他的前期準備功夫，花了接近三個月時間。 在製作這次官方授權的繪本時，Steven自覺其中一個比較特別的處理手法，是全書出現的絕大部分畫作，都只有公主與野獸兩個主角，箇中想法，是希望讓讀者更加留意他們之間的表情變化。「我刻意沒有繪畫太多其他主角，甚至當中有個壞人，我也不怎畫其面相，因為我希望整本書都是貝兒與野獸之間的交流，從他們最初的誤會到互相欣賞，最終克服困難走在一起，我都透過畫作將演變的歷程表達出來。」 透過細膩畫功與印刷技術，讓繪本呈現豐富的視覺層次，Steven說故事裡的文字，同樣經過悉心的全新編排，縱使靈魂依舊，卻以嶄新的方式包裝起來。 另一個Steven放在繪本裡的心思，是巧妙透過顏色隨著故事發展的演變，逐步映照野獸心境的改變。對他來說，這些亦是身為創作人的他，期待能給讀者帶來的小趣味。「《美女與野獸》全本書都偏靛光藍，亦是一種法國式的藍，如果有留意的話，野獸被困在城堡裡的時候，是披著紅色的劍，因為他很憤怒，不解為何會如此；貝兒出場的時候，她穿著的工作制服是藍色；當野獸認識了貝兒，受到她的感染後，也開始穿上藍色的制服，可見顏色方面是有思考過的，如何互相影響配合，亦令我很著重於顏色的演變。」 Steven相當著重角色的表情刻劃，以及顏色隨著故事發展的演變。 不惜工本，首製玻璃彩繪式畫冊 《美女與野獸》繪本全書共分爲兩冊，分別為主題繪本與玻璃彩繪書，合共收錄超過35幅畫作，前者運用了多層燙金工藝，細緻展現城堡的華麗風貌，並融入隱藏油墨、精細的雷射鏤空（laser cut）、紙雕與 ...

「五窮六絕七翻身」，放諸今年香港戲院業似乎不大準確！即使近年香港影業票房成績不理想，但今年五、六月有湯告魯斯（Tom Curise）加畢彼特（Brad Pitt），總算把不少香港觀眾帶入戲院，而到七、八月，暑期片種更見多元化：動作、火爆、愛情、親情等類型都有不少選擇；而荷里活及日本亦有不少動畫登陸，老少咸宜；香港電影近年雖然產量大減，但仍有優質作品在暑假期檔期佔一席位……與其等待串流登場，甚至以「不恰當方式」在電腦螢幕欣賞，何不到戲院先睹為快，感受大銀幕的震撼力！撐戲院、保留這獨特的觀影文化，真的要付諸實行啊！ 文：Harrison圖：電影公司提供、網上圖片 ①《超人》｜鬼才再創新篇章 本人覺得，《超人》（Superman）系列要搬上大銀幕，這項任務猶如燙手山芋：一個屈機的超級英雄，以無敵姿態儆惡懲奸，沒有勢均力敵的緊湊。而歷年最具代表性的，就是1978年Richard Donner執導的一齣。但在四十多年後的今天，在Marvel及DC都吃得開的占士根（James Gunn）執導的新一齣《超人》（Superman），依然教人期待。果然，他的新作會削弱超人戰力，他也不再刀槍不入，就是增強觀眾的代入感。片中甚至不會搞甚麼暗黑基調，以「純粹良善」為主題。單是這一點，可為超人的經歷帶來無窮懸念！ 就連超人的源起，導演亦將之跳過，至於超人戰衣亦摒棄「雕塑感假肌肉」。占士根明確要求超人服裝應為「制服」而非魔法材質緊身衣，這一下對今次飾演超人的大衛柯倫維斯（David Corenswet）來說，絕對是一嚴峻挑戰，由角色性格及身型操練方面，都要慢慢掌握導演的要求。究竟超人的內心世界如何？與露易絲會有著怎樣的感情發展？面對Lex Luthor這大奸狗，超人又如何防範和反擊？只知導演曾於Twitter發文表示他父親的離世，對今次電影劇本創作有著重要影響！可見當中不乏溫情深厚的筆觸。 占士根出任DC電影公司行政總裁後，要藉其編導作《超人》開啟新篇章，為DC STUDIOS打響名堂，再創新系列超級英雄電影。 露易絲（麗素布斯南飾）與簡奇勒（超人）都屬具正義感的人，為真理付諸行動：超人有鋼鐵之軀行正義，露易絲則以筆桿作武器。 尼古拉斯候特（Nicholas Hoult）飾演的雷克斯路瑟聰明絕頂，他嫉妒超人受萬眾擁戴，而想把他除掉。 戲中的超級狗氪圖，與超人感情深厚，同時又會四處闖禍！ ② 《神奇4俠：英雄第一步》｜復古演繹向一代宗師致敬 2005及2015年推出的兩齣《神奇四俠》（Fantastic ...

炎炎夏日，行山也要識揀路，既要選擇林蔭較多，亦要選交通方便，有足夠撤退路線，也要有新鮮感才會好玩。今次介紹的路線就符合以上眾多條件，起點在黃竹坑 港鐵站，連接香港仔水塘引水道的一段步行徑，更是2024年新落成啟用，名為「Green Link」的步道，就是靠活化斜坡而造福遊人，體驗與一般行山徑截然不同！沿路林蔭滿滿，而差不多到山頂時，山下樓景更是絕佳。剛巧最近更有《細看香港》微型藝術展延長展期至8月，大家登頂後不妨順道細看。 文、圖：Keith 【黃竹坑站山頂樂行一線通】路線：港鐵黃竹坑站（5分鐘）> 業興街Green Link入口（15分鐘）> 香港仔水塘引水道（20分鐘）> 香港仔下水塘（20分鐘）> 香港仔上水塘（25分鐘）> 灣仔峽（15分鐘）> 甘道與山頂道交界（30分鐘）> 白加道纜車站（5分鐘）> 山頂交通：去程 – 乘港鐵至黃竹坑站，經行人天橋前往業勤街，再沿樓梯登上業興街回程 – 山頂可乘纜車、城巴15、只於周日及公眾假期行駛的15B或專線小巴1等離開 從白加道俯瞰港島核心地帶的全景，毫不比大平山上遜色，而且不用做「老襯」。 不少影友都會選擇在白加道纜車站拍攝纜車登頂創舉。 ...

一年一度的大型書展即將開鑼！各位書迷準備好心水清單未？儘管書展理應是書籍種類最齊全的場地，但近幾年開始出現有書籍被下架，甚至有書商遭拒參展等事件，間接收窄了本地出版與作者的創作空間。其實除了書展，許多獨立書店、出版社及作者也努力推廣好書。編輯部就整合了以下10本新書推介，並附上購買方式，讓讀者無論在書展前後，都能輕鬆購入好書。 ① 窄路前行不轉彎｜ 15個獨立編輯人的故事 出版社「藍藍的天」去年參加書展期間，有5本書遭貿發局要求下架，今年甚至遭拒參加書展，不過他們沒有因此而停下腳步。最近有多本新書上架，其中自家出版的《窄路前行不轉彎》，集合了15個現役出版編輯故事，講述他們多年來堅守崗位，在這個摸不透的神祕森林中摸着石頭過河。他們遇到的事，我們未必了解，在現今的處境，更是不能好好說。 《窄路前行不轉彎》 編輯：阿豆出版：藍藍的天定價：HKD $158 購買方式：草田網站 ② 致不甘離散的你｜跨越時差 香港家書 「界限書店」同樣遭拒參加今年書展，在獨立書店/出版社越來越難行的時代裡，書店店長Leanne就設計了一份有關香港獨立出版生態的問卷調查，邀請了各獨立出版提供資料，希望嘗試為本地獨立出版描繪一個輪廓。同時，亦自家出版了多本新書，其中的《致不甘離散的你》講述一個移民的決定，讓兩位摯友分隔異地，一個在香港，一個在英國倫敦，二人互相通信函，交換生活經驗與感悟，滲透日常從書本、電影、歌曲、戲劇等所得的文藝養分，側寫社會變遷。書中記錄22篇散文，亦是他們跨越時差的香港家書。 《致不甘離散的你》 作者：張浩嘉、丘敬峰出版：界限書店定價：HKD $128 購買方式：界限書店序言書店一拳書館森記圖書公司獵人書店樂文書店渡日書店黑月沙龍天地圖書長夢書店基道書樓 ③ 家鎖｜藏在移民家庭背後的真實故事 作者譚蕙芸是一位資深獨立記者，也是中大新聞系教師，多年來一直向外探索，這次她走向自己的內心，親自揭開壓抑了三十年的家庭秘密，期望喚醒華人家庭那種「父母咁做只係為你好」的傳統價值反思。在外人眼中，作者從小成長於幸福家庭，兩兄妹學業優異，及後更在九十年代舉家移民到加拿大。但哥哥卻在大學期間患上精神病，父母對此不僅逃避現實，沒有讓兒子積極求醫，父親更要求對外隱瞞狀況，所以作者回港多年，也一直按父親意願守著這家庭秘密。 ...

《天色》改編自英國經典舞台劇《Skylight》，由王菀之主演及翻譯劇本，曾先後在香港和深圳演出，兜個圈今年又回港重演。新演員Sam（李琛瑜）在劇中是謝君豪的兒子，豪哥則與王菀之有過一段禁忌戀。豪哥笑指：「婚外情、忘年戀，我同王菀之兩樣都係！」  原著是英國劇本，《天色》角色改成居英已久的香港人，以90年代為背景，即「後戴卓爾夫人」的資本主義時代。王菀之飾演樸實的老師，不論年齡或階級，都與豪哥角色有鴻溝。豪哥說：「我的角色白手興家，自覺是話事人，但新一代價值觀不同，未必財富至上，可能比較關心人民、為小眾發聲。這套劇在愛情以外，還講世代衝突，我覺得今時今日上演，仍有時代意義。」 文：凌梓鎏圖：林志華化妝：Janice Tao髮型：Jo Lam服裝：45R（王菀之）｜@ralphlauren @christianlouboutin（謝君豪）；MR PORTER, storymfg, amiri, kapitalglobal（李琛瑜）場地：Evrnu Studio （左起）李琛瑜、謝君豪、王菀之 《Skylight 天色 2025》宣傳照 舞台劇《天色》｜三代對壘 價值觀碰撞 王菀之向來愛演舞台劇，近年更「主動出擊」，主演《First Date》（2019）、《求證》（2022）和《天色》（2023 香港首演場）時，均身兼主辦方和劇本翻譯。她說原因很純粹：「每當我喜歡一個劇本，再期待有人找我參演，始終不知要等多久，那不如自己埋班去做吧。《天色》有點不同，先是我很想跟豪哥合作，後來才選了這個劇本。」豪哥看《求證》時認識王菀之，她笑：「他讚我演得好喎，我梗係膽粗粗問他，日後可否一齊演劇啦！」 ...