快將上映的《無名指》，講述患有肌肉萎縮症的少女鄧辭怎樣克服人生難關達成目標，並感染照顧他的父親鄧叔彥積極向上。《第七謊言》導演孔令政一改戲路，不走過往黑色、犯罪類型，今次首次編導親情倫理電影，並不流於常見「絕症片」的煽情濫調，當中主要角色的正向，既勉勵觀眾，在創作時也為孔令政在人生低潮時帶來鼓勵。
近年人氣急升的許恩怡，年紀輕輕但演出多元化，當主角或配角都有所發揮，《久別重逢》的她的開朗與哀愁，表現具層次。今次她在《無》中飾演鄧辭一角，其「動彈不得」中演繹出的一份堅毅，既鼓勵了郭富城所演的父親，亦感染每一位觀眾。至於戲外的她親切開朗，也為訪問現場帶來愉快氣氛！
文、訪問攝影：Harrison
圖：《無名指》官方提供
許恩怡
Hair Stylist: Sev Tsang @ Hair Culture
Hair Assistant: Candace Vo @ Hair Culture
Makeup: Omix
Venue: Lubuds Group FWD House 1881
寫出勉人亦自勉良方
孔令政過往執導的作品，如電影《第七謊言》和《見怪》，以及電視劇《Plan B》，主要有黑色幽默、犯罪，甚至輕科幻元素。今次首次自編自導親情電影《無名指》，他自言與時機不無關係：「之前我自覺人生閱歷不足，未能夠寫出寫實親情一類故事。而隨著人生經驗的累積，加上剛成家立室，覺得可一試處理家庭倫理題材。」
數年前的新冠疫情，對全球電影業帶來嚴重打擊，當時孔令政本有一項目準備開拍，但最終資金鏈斷了，演員及幕後也各散東西。但最壞的時候，也觸動了他的創作力。「那時我想創作一個人物來勉勵自己，結果我慢慢找到了鄧辭這角色，一個患有罕見病患的少女，卻充滿生命力，每當碰壁後會不斷掙扎，克服難關。這一種能量也幫助我跨過當時的逆景。」孔令政認識一些罕見病患者及照顧者，而導演本身亦有長期病患的家人，對病患者固然了解他們之痛，亦同時理解照顧者的苦。「作為照顧者其實身心都承受極大壓力，就好像戲中飾演鄧叔彥的郭富城，最初也選擇了逃避，離家出走，這類個案在現實亦有發生，嚴重的甚至自殺。大眾對照顧者這類行為加以批判，認為他們不負責任。我亦想藉《無名指》跟照顧者溝通，告訴他們沒有人可批判他們。照顧者或許會有一剎那逃避的想法，這是人之常情，但我更想讓他們知道，在僅有的時間，應珍惜與病患家人相處的時光，抓緊與他們說話的機會。」
不用試鏡一拍即合
孔令政自言過往寫劇本時，鮮會即時想到由哪位演員演出，但今次編寫《無》，心中早想到找郭富城飾演父親鄧叔彥一角，結果也成事了。但鄧辭一角難以物色：「這個角色在肢體和情感演繹上會有極高要求，我一直找不到合適的演員，後來我有位監製朋友告訴我可看一齣電影《燃野少年的天空》，說戲中一少女演得不錯，我看過後得知她是許恩怡，她確實演得很好，於是便聯絡她見面。第一次看到她，便感到她的能量強如輻射般極具感染力，令我為之一醒。另在跟她分享我的構思時，談到鄧辭在碼頭食雪糕一場，她聽畢兩行眼淚立即湧出來！我都嚇了一跳！同時也感到她觸覺、能量也很強，跟鄧辭一様，最後也不需試鏡，決定找她演出。」
探究形體與情感演繹
許恩怡表示，有很多理由驅使她參演《無》：「之前文念中（他為《無》的美術總監）曾為我拍攝雜誌照片，大家互相認識，也希望再次合作。而答應演出之後，再得知可跟郭富城、鮑姐鮑起靜及梁詠琪合作，更開心不已。而當然，鄧辭這角色也十分吸引，在接演此片時我只18歲，及只演出過兩部電影，而《無》的角色對我來說是一項挑戰，亦可累積豐富演出經驗。鄧辭會有細路女脾氣，但她對目標的堅持是我所認同的。最近這三年我因有多次演出，有時也得要學會放鬆以確保身心健康應付日後其他演出，至於當時18歲的我的心態，則跟鄧辭十分相似，為了目標從不讓自己放鬆，我想現在的我或未必演得好鄧辭的那種堅持。可以說當時我與鄧辭是在最佳的時機遇上，這是緣份吧！」
在演繹戲中患有肌肉萎縮症的少女前，許恩怡亦曾探訪一些患有這病症的人士，從與他們相處、傾談，許恩怡對他們的心態有更深入的了解：「他們了解亦接受自己的身體狀況，明白自己不能做的事情，而他們最希望的，不是獲得同情和特別關顧，只希望他人待他們如普通人一樣。這一點也讓我對鄧辭的心情多一份了解。」
在演出前，電影公司也送來一部電動輪椅供許恩怡練習使用，尤其是拍攝現場單位較狹窄，在學習操控輪椅的同時，也要兼顧對白及情感演繹，避免分心。這次演出對她來說是一次很好的訓練：「之前在其他電影的演出，我或會有玩手指一類小動作，而今次演一個不能動彈的角色，讓我可戒掉這習慣，『遠離自己』，完全投入角色。另過往演出時我或要依指示轉動身體遷就鏡頭拍攝，但今次因角色本身不能動彈，不用過於考慮鏡頭位置，讓我更專注投入角色狀態。」
注重生活實感令人共鳴
影帝郭富城 + 影后鮑起靜 + 最佳女主角提名許恩怡，教觀眾想像可有不少演技較量的場口，而孔令政在執導上，更將演員的演出昇華至另一層次：不是演戲，而是真實的生活。一場嫲嫲、爸爸及女兒在家中同枱食飯的戲份，更是導演甚為難忘的場口：「這一場是展現了三個角色的性格，以及他們是怎樣的一家人：大家各有不滿，甚至會對對方產生怨恨，但其實大家心裡也是互相關心的。三位演員事前準備充足，而這一場我拍了8至9個take，最終選用了最後的一、兩個，當中無間段由他們由頭演到尾。這樣拍了多個take，我就是想漸漸甩掉那種『設計』感，讓三人慢慢習慣坐下食飯傾談，如生活日常，並非在演戲，這樣觀眾才有共鳴。」
有觀眾覺得近年的香港電影以「賣慘」居多，而直覺《無》亦屬同一類電影。孔令政解釋：「悲慘與否在於觀點與角度，事實上我完全不想用『慘』來編寫戲中家庭，當中角色都是正向的，他們會繼續走下去、活下去，看畢反而會是有種溫暖的感覺，並非賣慘。」
感性與理性 朝演藝路進發
許恩怡17歲首次演出電影《燃野少年的天空》，至今短短四年間，她無論演主角、配角，甚至客串，都予觀眾留下深刻印象。憑《久別重逢》獲香港電影金像獎最佳女主角提名的她，更是對其演技之肯定 。問及她對演戲的興趣從何而來，她回憶道：「其實我小時很少看電影，但每次睇電影都一定會哭，可能是被當中情節感動到，甚至腦海會沉浸戲中世界至兩、三個星期，或許是因為我看得少，而每次會用上相當的精神和力量去了解、消化。我可能是感性、容易被故事感動的人吧！及後我也有參加學校的戲劇班，當然它較屬於興趣班，但也令我有一刻也想過當演員，不過亦理性去想做演員非你想做就可以做得到，從而也沒為此特別爭取甚麼。但我好幸運有機會演出《燃野少年的天空》，加上它是歌舞片，而我本身也喜歡跳舞，確是一拍即合，到完成電影宣傳後，我細心地想也覺自己對演員工作甚感興趣，之後不斷演出就更為喜歡，每一次都充滿新鮮感：有新角色、新故事、新導演、新團隊、新對手……從中你會吸收到不同台前後的力量，而推動自己做得更好！」
談及近年她看過哪些好電影時，她記起去年看過一齣西班牙電影《Summer 1993》：「故事講述一小女孩的家長離世後，她搬往uncle家裡居住。電影的處理很神奇，故事鋪排上『唔知佢想點』，但一切恍然大悟時，你會受到感動。而我特別喜歡看關於小朋友的電影，因為小演員在演出不會隱藏甚麼，那份真才看得教人動容。」同樣，許恩怡的童心童真，也許也成了她演出方面的成功因素之一。
