韓裔日籍導演李相日自1998年首齣導演作《青》開始，至今廿多年執導過多齣口碑之作，其中改編自日本芥川獎作家吉田修一的小說而拍成的《惡人》和《怒》，人物錯綜複雜的關係，帶來追看性之餘，也有著不少反思空間。今年李相日三度把吉田修一的作品影像化而拍成的《國寶》，既有著不少正評，更在日本本土票房創出佳績，上映五個月票房累積達166億日圓，有望挑戰真人電影史票房第一！ 《國寶》以歌舞伎這日本傳統舞台藝術作背景，描述當中演員立花喜久雄（吉澤亮飾）在半世紀間其歌舞伎事業的跌跌起起，過程中更作不少犠牲。李相日早前也到港出席香港亞洲電影節及接受訪問，跟大家分享執導《國寶》的源起及點滴。 文、訪問攝影：Harrison圖：《國寶》官方提供 注意：以下內容含部分劇透 導演促成小說誕生再自行影像化 在此先向大家對歌舞伎作初步介紹：這門舞台表現藝術起源於17世紀的江戶時代，源自女性的舞蹈。演員以穿上華麗服裝，及以誇張的表演風格和豐富的情感表達見稱。這門藝術於2005年更被聯合國教科文組織列為「非物質文化遺產」。源於女性舞蹈的歌舞伎，其實理應由女性演出，但17世紀中江戶幕府竟以擔憂傷風敗德為理由，禁止女性踏足舞台，從此歌舞伎的演員都由男性擔任至今（他們被稱為「女形」，指男演員扮演女性角色）。 《國寶》講述上世紀六十年代少年立花喜久雄的黑道父親被殺後，他因有演出天分，而獲歌舞伎名門花井半二郎（渡邊謙飾）收入門下，跟花井家繼承人俊介（橫濱流星飾）一同學習，亦有競爭，喜久雄本身非為歌舞伎名門之後，他為躋身頂流，甘願與魔鬼交易⋯⋯ 跟李相日談及《國寶》的源起，他以「宿命」來形容此片的誕生：「十多年前拍畢《惡人》時，我有感遇上吉田修一後，在執導電影方面走前很多步，提升至另一層次。我當時跟他談及想拍攝一齣有關歌舞伎的電影，他之後竟用上三年時間親身到歌舞伎舞台去觀賞（甚至在舞台側及後台觀看，以及在演員演出時能提供支援等），去了解他們的生活以作資料搜集。由小說再至電影出現確用上不少日子，而我對有這次改編的機會也感到光榮！」 女形在歌舞伎中有著重要地位，展現出男演員在表演藝術中的多樣性和創造力。因此吉澤亮和橫濱流星在電影演出前先苦學歌舞伎逾一年。 李相日回憶在學時立志想當導演的時候，曾看過《霸王別姬》，感到相當震撼，張國榮的美令他難以忘懷。還有他每次聽到「撐撐撐」的京劇音樂，都會想起此片。 喜久雄的父親立花權五郎（永瀨正敏飾）是黑道中人，出場不久便遭黑幫殺死。 少年喜久雄（黑川想矢飾）醉心歌舞伎，其後獲歌舞伎名門花井半二郎收入門下，活出不一樣的藝術人生。 對主角予以憐憫之情 《國寶》找來吉澤亮與橫濱流星飾演女形，在顏值方面已大大加分！李相日先選到吉澤亮飾演喜久雄一角，而安排他接受超過1年半的歌舞伎訓練，及後再找來橫濱流星飾演俊介這角色，也要接受1年零3個月的訓練。談及兩人的表現，李相日表示二人已超越「是否演得好」的層面，而是能完全呈現與角色的共通點：「吉澤亮有著俊朗面孔之餘，更能展現出喜久雄那種深不見底，別人難以猜到他的想法；至於橫濱流星為人充滿感情，活力十足，跟俊介的個性不謀而合。」 出身歌舞伎名門的俊介，與非屬名門正統的喜久雄，二人感情相當複雜，有時會互相扶持，但當二人事業遇有差距，也有妒忌時。有觀眾更覺得二人的複雜關係帶有曖昧。對此李相日解釋：「喜久雄及俊介有著深厚友情，也會互相妒忌，但他們都是朝著同一目標奮鬥的人，也明白彼此為歌舞伎經歷不少痛苦，最終他們的苦是跨越了妒忌的層面，他們之間存著愛，但不是男女愛情一種，正如戲中的其中一歌舞伎劇目《曽根崎心中》，是關於醬油店員工與妓女的愛情，喜久雄與俊介的演繹，已超越愛情層次，二人對歌舞伎的愛恨情仇，超越了單純關係。」 喜久雄的深不見底，有時極不近人情，為了事業，他利用女性，又不顧女兒。而李相日對這角色另有看法：「我對喜久雄是予以憐憫的，因為他除了演出外，就不懂做其他事情。他的一切，以至生命，只是繞著歌舞伎走，舞台下他作為一個普通人，表現是笨拙的，但在舞台上他能完全演繹歌舞伎的美。」 花井半二郎對親兒俊介（左1）及門生喜久雄作極之嚴格的訓練，後來把重要角色安排喜久雄演出，而令俊介感不快。 喜久雄與俊介感情要好，但當有感對方發展比自己順利，便難免心生妒忌。 渡邊謙曾參演李相日的導演作《怒》，今次再合作自然更有默契。 喜久雄除了歌舞伎表現了得，更懂得以骯髒手法保著個人地位和名聲。 ...