翁子光的新戲《超風》直接以主角命名，講述從內地來港的跨性別女性（生理性別為男，性別認同為女，簡稱「跨女」）、性工作者超風，為了做性別肯定手術（Gender-Affirming Surgery，俗稱變性手術）努力儲錢，經歷漫長的邊緣生活與掙扎。

翁子光坦言，最初他想拍超風為何有變性的想法：「但做了大量research後，我明白那並非一種念頭，而是很內在、出於本性的追求，等於我問人『肚餓為何進食』，其實不需要問。於是我改為探討超風計劃動手術的過程中，遇到哪些事，令她有很大的心理轉折⋯⋯」

文：凌梓鎏
圖：凌梓鎏、劇照

不斷打破 尋找自我

《超風》整個10月都有映期，宣傳部期望延續至11月。作為本地少有的跨性別議題電影，《超風》做過一些LGBTQ+社群放映會，其中一場由跨性別青年組織「跨青時刻」主辦。翁子光笑言，「當時有位朋友跟我說：『你作為一個鋼鐵直男，拍到呢部戲真係好好嘢！』那當然是一種稱讚，但我聽後又想，咦？我應否take這句話？」因對方假設直男沒法拍跨性別者的故事？「係啦！為何要這樣assume呢？」

翁子光說，他不是「要幫直男講嘢」，然而回想自己的導演生涯：「我從第一部戲至今，拍的人物多是女強男弱，包括《踏血尋梅》（2015）、《風再起時》（2023）等。我覺得男性很多時要打破自身的雄性英雄感，才漸漸找到自我。」莫論性向和性別，人性就是人性，「當你面對自己的脆弱，人生就開始進步，繼而有很多真實的感受，我拍戲總是談論這點，像《爸爸》（2024）的劉青雲，他也要打破自己。」《超風》主角作為跨女、異鄉人、性工作者，身心更需要不斷打破和探索；如電影開場不久，超風結識了癮君子男友，雖然相愛，但對方並不理解跨女的身分認同。

至於翁子光對跨性別者的理解，來自他與團隊費時做research。回帶到2019年，香港國際電影節協會參與主辦「B2B（Back to Basics）計劃」，邀請翁子光及多位亞洲知名導演開戲，給予各人約100萬元。他想過拍香港印傭的同性戀故事，卻因疫情、資金不足而擱置。後來看了一齣紀錄片《二毛》，講述出身內地農村的跨女何等堅毅，「我很感動。我能否拍這樣的電影？」他research期間，接觸「一坪半」等本地性小眾組織和社群，「聽了很多令我流淚的故事。他們很坦誠地分享，甚至有種不吐不快。簡單來說，2019年後香港對一些小眾、邊緣化、非主旋律的事，變得更加靠邊站。」

讓觀眾感受痛感

《超風》得以開拍，除因「B2B計劃」的資金，翁子光還自資了數十萬元；相中內地女演員劉語喬飾演超風，也是關鍵。他坦言劉語喬名不經傳，最先被她的聲音所吸引：「有次我聽見隔壁房間有把聲，但分不出是男或女，原來那是劉語喬。她以前拍過古裝，演女扮男裝的角色，我看到劇照，覺得很英氣。」由女性演跨女，早期翁子光聽過外界的質疑。「隨著電影上映，質疑聲音大大減退，因為劉語喬真的演得很好、很自然，沒將跨女stereotype。有些觀眾還以為劉語喬本身是跨女。」

電影交代超風年輕時，在內地被迫接受「拗直治療」。翁子光說：「做research時，有機構給我們相關資料，知道至少2022年時，仍然有人被困整整一個月，經歷拗直治療。」戲中拗直治療的剃頭、電擊畫面暴烈，為何選擇這樣呈現？他提起改編自真實肢解案的前作《踏血尋梅》，沒跳過處理屍體的畫面，「我拍戲總是忍不住，用immersive的電影手法，想觀眾身歷其境，感受很真實的痛感，而代入角色——如果我是殺人犯，就有這種痛苦；如果我是被殺者，就有這種孤獨；如果我是超風，就有這種委屈。」

同理與同情，有一線之差。翁子光強調：「《超風》不是賣慘、不是要觀眾同情，這齣戲是講跨性別者的尊嚴與自強。」最終超風如何面對性別肯定手術，先不劇透，重點是她的輔導員提出「想像力可以令人更自由」。飾演輔導員的Annabelle（李嘉怡）本身是跨女，也是《超風》前期訪問的重要對象，繼而更成為此片的編劇及親密指導。她所指的想像力，是「為自己做決定」的自由，而非否定動手術的重要性。翁子光說：「超風最後思考的是，做手術是為了自己，還是為了讓世界更易接受我？當一個人能set free自己，自由就不需要由他人賦予。」